腊梅花图片大全大图画,她写的哪一个作品给你的印象最深?

腊梅花图片大全大图画，她写的哪一个作品给你的印象最深？

前言：如果问我说最喜欢的国外作家是谁，我会说村上春树。因为他的作品，道尽了“城市的爱与孤独”。那么，我们就从我最喜欢的村上春树代表作《挪威的森林》来说下他的作品带给我的印象和影响。

村上春树《挪威的森林》中的爱与忧愁：众人皆寂寞，唯我孤独

村上春树：希望你能记住我，记住我曾这样存在过。

——题记

读了村上春树的几本小说，最喜欢的还是《挪威的森林》。喜欢这本书的名字，还有这本书中的每一个文字。像是在读一个老人的回忆录，充满着悬浮在半空的忧伤。随手翻起这本书的段落，每次居然可以看得入迷。在城市的角落中，我们需要一种慰藉，虽然彼此陌生。

1.都市新的生态文字

村上春树的小说，就如城市某一层面的亮点。因为走在爱的路上，随处播放着爱的插曲。青年人透析出来的忧伤，弥漫在压力重重的城市街头，漆黑的电影院，密密麻麻的高楼。比如《挪威的森林》，村上春树给我们带来了都市新的生态文字。他的文字超越以往，把细腻的生活加入音乐和象征的构造，文字在他笔下居然有了生命力。如果我们彼此温暖，彼此拥抱，在城市的街头，然后再彼此分手，倒也省事。可是生活不是如此。文艺青年自有他的另外一层内涵。像是一种不可预知的秘密，牵绊着吸引着读者。

2.朴实的语言。简约的对白。孤独的色彩

这不只是日本当代青年人心灵的独白，更是世界上城市群体一代人的困惑。读一本书，在和书中每一个人说话。虽然在开头就知道结局，在结局会重现开头的画面，其中不断涌出的时代忧伤扼杀着我们的脑细胞，不知不觉沉浸在无法解救的深渊。像是毒瘾，却没有药可解。自言自语的独白唯美而又温暖。

同样是校园象牙塔中走出来的青年人，里面的主角内心依然保存着简单纯朴的质地。如一件纯蓝的衬衫，飘摇在天台的东南方向，谁也不知道未来会怎样。只是一味地走。再遇见。再分手。然后骄傲地死去。无人知晓，除了你。

让爱来吧，在这个寂寞的充满着压抑的城市角落。

让爱去吧，随风而来顺风而去不过是城市的过客。

那些白色的衬衫和蓝色牛仔裤和灰色棉布鞋子的行走在大街小巷的都市少年，是否还是一脸的疲倦？嘴巴上的烟是否燃烧了你的手指？那些爱过的人那些不再相见不再怀念的人是否已经活得很自然？

3.扑朔迷离的感伤，无时无刻侵袭浪漫的神经

渴望乡村。“草的芬芳，风的清爽，山的曲线，犬的吠声……”这里隐居着我爱的女子和深爱我的人。这些扑朔迷离的感伤，无时无刻侵袭浪漫的神经。倘若我们躺在那深邃与世隔绝的挪威的森林，疯狂地相爱，疯狂地与自然对话……也许，我们的理想不过就是如此吧。

忘了我们生活在繁杂的世界中，心中渴望的却被热闹燃烧。我们渴望爱情，也渴望孤独。毕竟，孤独的时候，是我们在城市最自由的时候。

喜欢村上春树的读者，我们需要孤独，但不需要寂寞。或许，在城市和乡村的边缘，有一所纯白色的木房子，偎依在青翠的湖畔，远处是冰雪覆盖的青山。我和你，也不过要求生活在这样的空间。

你做过最过分的一件事是什么？

谢邀敬答

孩童的年代值得回忆好玩有趣，想想真有意思。虽然苦没吃过一顿饱饭，但很欢乐。

要说过分的事情就是和童伴打架，晚上他家做饭，偷偷爬上房顶堵他家的烟通，满房子都是烟呛的受不了往外跑，我藏在角落里开心地笑。

那时我也就七八岁特别爱玩，玩的时候父母叫我吃饭，我都不想回，叫我多次用棍子打我才回家。

我们男孩都爱玩，用纸包子互相打对方，看谁赢得多打的满身是汗，赢的开心啊？也不知那来的劲不知累。

记得有一次放学和小伙伴，偷公社的蔬菜，岗进菜地就被发现，看管人员拿着棍子追我们，吓的我们四处乱跑那速度别提了，比兔子都快想想真可笑。

现我们都中年了，有时回老家看看，当年的叔叔阿姨现都八九十岁，有的已经走了。时间过得真快啊？

回忆就象一部电影在脑海中播放，值得怀念。

疫情期有在家画画的吗？

武汉疫情牵动着全国人民的心，2月25日以来，全国人民在众志成墙抗击疫情。

近几天以来，全国各地的医疗人员支援武汉疫区，舍生忘死，逆行而上，很多人伸出援手之手，捐款、捐物。我们公民更应该居家，虽然我们待在家里，很寂寞，但是我们能更好的利用这个宝贵的时间画画，读书学习。

故宫古代十大美女？

捻珠观猫

仕女于圆窗前端坐，轻倚桌案，一手闲雅地捻着念珠，正观赏两只嬉戏顽皮的猫咪。此图的取景面很小，仅透过二分之一的圆窗来刻画繁复的景致，但由于画家参用了西洋画的焦点透视法，将远、中、近三景安排得有条不紊，从而扩展了画面空间的纵深感，显得意韵悠长。窗下钟声滴答，近处猫咪玩闹，时光便在这似有似无中悄悄流逝。

消夏赏蝶

户外湖石玲珑，彩蝶起舞，萱草含芳。室内仕女手持葫芦倚案静思。此画描绘的虽然是仕女夏日休闲的情景，表达的却是乞生贵子的吉祥意愿。萱草，又名忘忧、鹿葱。《草木记》谓“妇女怀孕，佩其花必生男”，因此，它以有助于孕妇生子，又有“宜男萱”之美誉。葫芦，属于生命力旺盛的多籽植物，常被用以喻 “百子”之意。画家巧妙地将萱草与葫芦绘于石侧、掌中，既增加了画面的观赏性，又蕴涵了求子的深意。

立持如意

雍正帝当年对这套图屏十分欣赏，为了妥善保管，传旨将它们从屏风上拆下。不仅如此，《清档》记：雍正十年(1732年)八月间又传旨将拆下来的这12幅图“着垫纸衬平，各配做卷杆”藏于宫内。事隔270余年的今天，此套图屏仍保存得完好无损。

持表对菊

仕女手持精美的珐琅表坐于书案旁。桌上瓶中插有菊花，点明了时值八月时节。菊花清高典雅，是秋季重要的观赏花卉，被赋予坚贞、益寿等含义，同时又以其素净优雅的自然美而成为女性的头饰或居室的点缀品。背景墙面上悬挂着明代董其昌的诗句。不远处几案上的西洋天文仪器与女子手中的珐琅表表明西洋物件已渐为宫中时尚。

倚榻观雀

室内仕女斜倚榻上，把玩着合璧连环，室外喜鹊鸣叫喳喳，女子目视喜鹊，不觉入神。画家意在表现冬去春来，女子观赏喜鹊时的愉悦心境，但却不自觉地将宫中女子精神空虚、孤寂压抑的心情溢于画面。背屏上书满了“寿”字，虽有祈寿延年之意，却也不敌“只羡鸳鸯不羡仙”的祈盼

烘炉观

仕女临窗而坐，轻掀帐帷，观雪赏梅。户外翠竹披霜带雪，遇寒不凋，显现出顽强的生命力;白色腊梅则以“万花敢向雪中击，一树独行天下春”的风韵尽情绽放。梅花不仅是著名的观赏花，又以花分五瓣，而拥有“五福花”的美称，被人们用以寓意幸福、长寿、吉祥。

桐荫品茶

仕女手持薄纱纨扇，坐于茂密的梧桐树下静心品茶。茶饮原是一种日常饮食行为，由于品茶论道的盛行，而成为历朝文人士大夫中的风雅之事，逐渐提高了茶的境界。图中月亮门内有一黑漆描金书架，满函的书籍不仅为画面增添了儒雅的书香气息，而且与仕女手中的茶具相互映衬，表现出宫中女子的文化修养。

美人展书

丹唇皓齿瘦腰肢，斜倚筠笼睡起时。毕竟痴情消不去，缃编欲展又凝思。

倚门观竹

庭院中花草竹石满目，并摆放着香兰、月季等各色盆景，争奇斗艳，以婀娜的姿态点缀出俏丽的景致。仕女倚门观望着满园春色，举止间似乎流露着淡淡的叹春情怀。

烛下缝衣

清风徐徐，红烛摇曳，仕女勤于女红，在烛光下行针走线。女红包括纺织、刺绣、缝纫等，古代隶属于衡量女子“四德(妇德、妇言、妇功、妇容)”中的“妇功”，是评价女子品行高低的重要标准之一。因此，女子们无论贫富贵贱，均以擅女红为能事。此图中女子兰指轻拈，针线穿行，低眉落目，若有所思。明窗外一只红色的蝙蝠飞舞在翠竹间，“鸿福将至”的吉祥寓意巧妙地蕴涵在图画之中。

无书法基础者如何入门瘦金体？

临摹瘦金体名贴是最好的途径，通过长期临摹，就会慢慢入门，瘦金体开山立祖的人物是宋徽宗赵佶。

宋徽宗赵佶（1082-1135），宋代第八位皇帝，亡国之君但是位艺术家，与南唐末代君主李后主李煜（937-978，被北宋俘而亡）命运十分相似，徽宗是被金国俘虏客死于五国城（今黑龙江）的。

徽宗诗，书，画三绝。书法别成一体，自称“瘦金书”，后人有称“瘦金体”或“瘦筋体”，传世书画手迹数量不多，主要典藏于北京故宫博物院，台北故宫博物院，上海和辽宁博物馆，国外有美国纽约大都会博物院，波士顿艺术博物馆等。

通过细读其书画作品，可以认为，徽宗瘦金体笔墨风格总体一致但略有差异。分稚嫩婉約和刚劲强健两类，前者似是他早期风格，后者应是他后期的成熟书风，后期瘦劲尤为鋒利，有形容为“屈铁断金”。

徽宗瘦金体特征：结字至瘦而颇具筋力。运笔直来直往，飘忽快捷，似行如草，流畅劲逸。笔道细瘦峭硬，挺劲犀利，无滞涩现象。起笔收笔转折提顿处痕迹十分夸张强化，撇捺竖弯勾与黄庭坚长画外送极为相似，末端锋利如刀尖。小字突显兰竹之韵。笔划之间呈现游丝，但初期不如后期的明显。他传世名贴很多，略举一些：

1、《秾芳诗帖》，楷书，27.2×265.9cm， 绢本，卷，后期风格，台北故宫博物院藏。

宋徽宗《秾芳诗帖》大字楷书，每行二字，共20行。这是赵佶瘦金体的代表之作。清代陈邦彦曾跋赵佶瘦金书《秾芳诗帖》：“此卷以画法作书，脱去笔墨畦径，行间如幽兰丛竹，泠泠作风雨声。”既是对这一诗帖的评赞，也是对“瘦金书”的艺术效果的很好概括。

蜡梅山禽轴

2、《蜡梅山禽轴》，楷书，绢本 ，轴， 后期风格， 台北故宫博物院藏。

此图画一株腊梅枝干略弯而劲挺直往上伸，极富弹性，互相交错而有变化。枝头几点黄梅开放，腊梅枝头上的一对山雀相互依偎均向着左侧画面，将观者视线引向画外。刻画工整细致，富有生活情趣。腊梅枝干以劲细墨笔钩勒，再用水墨渲染；山雀、萱草均用水墨画出。笔墨的细粗、干湿配合协调和谐。左下有画家以瘦金书的题诗一首：“山禽矜逸态，梅粉弄轻柔，已有丹青约，千秋指白头。”

3、《牡丹诗帖》，纸本墨笔，纵34.8厘米，横53.3厘米，后期风格，台北故宫博物院藏

《牡丹诗帖》是赵佶的诗兼书法作品。诗作品内容主要是赞颂牡丹花。而作为书法作品，全部用赵佶独特的“瘦金体”写成，是难得的精品。该作品华丽富贵，疏密自然，用笔洒脱，线条粗细有致，笔势圆转流畅，书写时以手腕为轴心，少了点刚硬，多了些柔和，充分表现出了瘦金书体的婀娜之美，可能原先配有一幅双色牡丹图，作品参差错落，一气呵成，表现出了作者高度的艺术修养。

4、《欲借风霜二诗帖》，楷书，纸本，早期（传29岁书）作品，台北故宫博物院藏。

这幅诗帖，就是展现了宋徽宗“瘦金书”神采的精品之一。帖上的每一个字都细瘦、挺拔，笔划舒展、遒丽。在转折处，都明显可见书家刻意将藏锋、露锋、运转提顿的痕迹保留下来，形成横画收笔带钩，竖画收笔带点，撇似匕首，捺如切刀，竖钩细长而内敛，连笔似飞而乾脆等特点，通幅极具精神。这幅诗帖是由两首七言与五言律诗合并而成，也名为“欲借、风霜”二诗帖。

5、《题欧阳询张翰帖后跋》，楷书，纸本，早期风格，北京故宫博物院藏。

《张翰帖》也称《季鹰帖》，记张翰故事。唐代书法家欧阳询作品。宋徽宗赵佶在赏鉴之余写下的心得。他评此帖：唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求询书，高宗闻而叹曰：“询之书远播四夷。晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。”并指出欧阳询“晚年笔力益刚劲，有执法面折庭争之风，孤峰崛起，四面削成。”

6、《题李白上阳台帖》（拼接），楷书，纸本，早期风格，北京故宫博物院藏，《上阳台帖》是李白传世的唯一书迹，历来收藏于内府，正文右上宋徽宗赵佶题签：“ 唐李太白上陽臺”一行。后纸有宋徽宗赵佶题跋。皆为瘦金书，极其工整秀雅，可见徽宗对李白书迹之膜拜。跋文为：“太白尝作行书 ' 乘兴踏月，西入酒家，可觉人物两望，身在世外 ' 一帖，字画飘逸，豪气雄健，乃知白不特以诗鸣也。”

7、《闰中秋月诗帖》，楷书，纸本，后期风格，北京故宫博物院藏。

《闰中秋月诗帖》为“瘦金体 ”的典型作品之一，这是一首七言律诗，用笔劲健挺拔又不失妩媚，加之紧密而婀娜的结体，不但衬托出诗句本身的意境，也让人体会到浓艳而优雅的气氛。笔画带过之处，如游丝行空，缠绵飘逸，是“瘦金书”中偏于柔美的风格，在宋徽宗的书法作品中，堪称代表。

8、《夏日诗帖》，楷书，纸本，后期风格，北京故宫博物院藏。

《夏日诗帖》是书于政和年间，经典瘦金名帖代表作，流传九百余年，至今保存完好，现珍藏于故宫博物院。是瘦金小楷的一块玲珑剔透光芒四射的完璧！古人评论瘦金体云：“横画收笔带钩，竖画收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长而内敛，连笔飞动而干脆”，是对瘦金书特色的高度概括。又有赞云：瘦金书“金镂之妙，细比毫发，殆与神工鬼能，较奇逞并于秋毫间。”对瘦金体书法的高度艺术成就推崇备至。上述特点在此贴中可谓体现的淋漓尽致，毫无遗憾可言。

9、《祥龙石图》，楷书， 绢本，设色 ，后期风格， 北京故宫博物院藏。

赵佶绘画重写生，以精工逼真著称。此卷分左右两部分，右部画宫苑中一珍奇石头“祥龙石”，左部为赵佶以“瘦金书”所写的题记、题诗。 徽宗皇帝以细劲线条勾勒玲珑剔透奇石的轮廓和纹理，并施水墨层层渍染，表现出石的坚硬和湿润的质感，显得一丝不苟。 而作为皇帝的画家之所以对描绘“祥龙石”如此感兴趣，则如题诗所说，是因为“彼美蜿蜒势若龙，挺然为瑞独称雄”。作品具有“瑞应”的象征寓意。

10、《芙蓉锦鸡图》（传）北宋徽宗赵佶绘，楷书，轴，绢本，设色，北京故宫博物院藏

《芙蓉锦鸡图》是宋徽宗赵佶所画，现藏于北京故宫博物院，是我国经典传世名画之一。此画作曾是宋以后历代皇帝珍爱的藏品，画上的收藏印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等，显示该画的巨大价值。本幅画的右上方宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫鹥”，右下书款“宣和殿御制并书”，并书草押书“天下一人”。

11、《瑞鹤图》绢本，卷，楷书，后期风格，辽宁省博物馆藏。

此画是宋徽宗赵佶30岁时作品，《瑞鹤图》是公认的宋徽宗存世工笔写实类花鸟画真迹，为存世绝少的宋徽宗“御笔画”。右图左书，设色绘彩云弥漫的天空中现出一座宫殿的屋顶及斗拱，十八只丹顶鹤飞翔于宫殿上空，另有二鹤立于殿脊鸱尾上。画后瘦金书题诗并记，款署“御制御画并书”，并有“天下一人”签押及“御书”印。

12、《五色鹦鹉图》绢本，卷，楷书，后期风格，美国波士顿艺术博物馆藏。

此《五色鹦鹉图》卷传为宋徽宗赵佶所作。据卷上徽宗御题，知此画起因于徽宗在御花园内见一只来自于南方岭表的异种鹦鹉，于风和日丽的春光中，飞鸣于御园杏枝间，其姿其态，煞是悦人眼目，遂御笔彩绘，又复作诗并序，观其题上。

图中所绘折枝杏花两枝，一只五色鹦鹉侧身栖于盛开的杏花枝头，画中鹦鹉，嘴厚眼圆颈粗、羽翼齐整、足脚有力，站立于花枝上，显得心满意足，无忧无虑。图中花瓣先勾后染，白中透出稍许粉红；鹦鹉红色部分著色虽富丽，给人的感觉却是艳而不俗，色彩沉着。

13、《千字文》，是宋徽宗赵佶赐给童贯的，用小楷书写，体现了“瘦金体”的最高艺术成就。